Оформитель витрин, помещений и зданий – специалист в области изобразительного искусства, использующий художественные приёмы и средства в целях оформления.
О профессии
Эта специальность относится к профессиям типа “человек – художественный образ” и “человек – техника”. В наши дни возросла роль и ответственность художника в формировании предметно-пространственного окружения человека. Чем больше разрастаются города, чем стандартнее становится их застройка, тем сильнее искусственное окружение воздействует на человека. Его самочувствие во многом зависит от того, каков будет эстетический облик окружающей его среды, и это будет зависеть от работы художника-оформителя.
Доминирующая профессиональная направленность: творчество, художественные образы в сочетании с производством.
Доминирующие интересы: ИЗО, конструирование.
Необходимые качества, обеспечивающие успешность в профессии :
- художественные способности;
- цветовая чувствительность;
- цветовые память и наблюдательность;
- хороший глазомер;
- конструкторские способности;
- аккуратность;
- терпение.
Место работы и карьера
Существует выражение “свободный художник”. Его применяют не только к представителям этой профессии, но ко всем тем, кто может позволить себе не придерживаться расписания, а трудиться по вдохновению, когда и как душе угодно. Действительно, некоторые художники так и живут: творят в студии или дома, на природе или на улице. Их рабочий день может проходить за компьютером или за столом, за мольбертом или на строительных лесах, стоя или сидя, а иногда даже лежа! Трудиться можно на заказ, разыскивая клиентов и/или каналы сбыта своих произведений самостоятельно, или в различных компаниях. Свободные художники имеют возможность сдавать свои работы в различные галереи и магазины.
Области применения
Оформление интерьеров, производственных помещений, офисов, образовательных учреждений и др.
Что умеет и знает
Оформитель витрин, помещений и зданий по разработанным эскизам, шаблонам, эталонам создает стенды, графические схемы, плакаты, и другие виды оформительских работ; осуществляет художественную роспись панно, элементов декоративного оформления интерьеров домов, витрин магазинов.
Художник-оформитель знает основы живописи и рисунка, владеет основами различных декоративно-прикладных искусств, таких как роспись по ткани, декупаж, квиллинг и т. п.
Кроме этого он знает правила составления колеров, приемы и техники выполнения рисунка, приемы выполнения шрифтовых работ и виды шрифтов, современные материалы и технологии для выполнения художественно оформительских работ.
Художник-оформитель умеет выполнять декоративную художественную роспись, графические работы средней сложности. Оформитель витрин, помещений и зданий оформляет вывески и наружную рекламу, торговые залы, помещения учреждений, предприятий общепита и т.п. Он выполняет эскиз, проект, макет оформления, осуществляет художественно-оформительские работы в разной технике с использованием различных материалов (настенная роспись, чеканка, резьба по дереву, мозаика). В ряде случаев – самостоятельно выполняет оформление небольшим помещений от штукатурно-малярных до сложных художественно-оформительских работ.
Может руководить работой бригады, в состав которой входят маляры, отделочники, исполнители оформительских работ.
Многие художники нашего времени пользуются новыми технологиями: знание цифровой техники и специальных компьютерных программ (Adobe PhotoShop, Adobe Illustrator, CorelDRAW и др.) значительно облегчат работу оформителю.
Все эти знания вы сможете приобрести, обучаясь в Севастпольском профессиональном художественном колледже по профессии «Оформитель витрин, помещений и зданий».
В курс обучения включены такие предметы, как материаловедение, спецтехнология, рисунок, живопись, компьютерная графика, основы дизайна, перспектива.
На производственном обучении опытные мастера продемонстрируют вам на практике приемы порезки и поклейки самоклеющейся пленки, выполнения иммитации витража и мозаики.
Приглашаем присоединиться к нашему творчеству!
Работы учащихся
Декоративное панно. Роспись
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/114.jpgБатик
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/23.jpgБумажная пластика
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/43.jpgБатик
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/63.jpgМаркетри
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/53.jpgМастерская
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/73.jpgВитраж
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/93.jpgБатик
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/103.jpgМозаика
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/115.jpgЭскиз интерьера
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/123.jpgКоллаж
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/133.jpgКоллаж
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/143.jpgРоспись по ткани
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/153.jpg
Мы это умеем (спасибо мастерам!)
Роспись по стеклу
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/30.jpgБатик
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/211.jpgБумажная пластика
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/221.jpgДекоративное панно
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/25.jpgМозаика из гальки
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/241.jpgМозаика из керамической плитки
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/231.jpgИнформационный стенд
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/26.jpgВитраж витражными красками
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/27.jpgРоспись витражными красками
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/28.jpgРоспись акриловыми красками
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/29.jpgБатик
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/20.jpgТехника набрызга
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/34.jpgКомпозиция шрифтовой графики
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/331.jpgНастенная роспись
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/311.jpgРоспись керамическими красками
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/321.jpgКоллаж
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/36.jpgРекламная установка
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/37.jpgТехника набрызга
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/35.jpgРабота в мастерской
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/116.jpgМакет витрины магазина
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/117.jpgРоспись по стеклу
http://сайт/wp-content/uploads/2015/05/33.jpg
Департамент образования города Москвы
Государственное автономное образовательное учреждение высшего образования города Москвы
«Московский городской педагогический университет»
Москва, 2016
Раздел 1. Пояснительная записка
Настоящий учебный разработан на основе ЕТКС по профессиональной подготовке по профессии 12565 «Исполнитель художественно-оформительских работ»
Настоящий учебный план предназначен для профессиональной подготовки учащихся школы по профессии «Исполнитель художественно-оформительских работ». Срок обучения в объеме 180 часов (8 месяцев): 156 часа (теоретические занятия – 108 часов, практические занятия – 48 часов, учебная практика – 30 часов, производственная практика – 20 часов). На квалификационный экзамен отводится 10 часов.
Учащимся, прошедшим профессиональную подготовку и успешно сдавшим квалификационный экзамен, выдается свидетельство о профессии рабочего, служащего.
1.1. Нормативно-правовые основы разработки профессиональной подготовки по профессии «Исполнитель художественно-оформительских работ»:
1.2. Нормативный срок освоения основной профессиональной образовательной программы – 8 месяцев.
1.3. Цель программы
Овладение профессиональными умениями в художественно-оформительской деятельности, умениями применять методы индивидуальной и коллективной творческой деятельности при разработке и создании продуктов труда, соотносить свои намерения к специалистам по профессии «Исполнитель художественно- оформительских работ», находить и анализировать информацию о региональном рынке труда и образовательных услуг, определять пути трудоустройства;
1.4. Задачи программы:
Формирование готовности к успешной деятельности на рынке труда и продолжению обучения в системе среднего и высшего профессионального образования.
Развитие особых качеств эстетического сознания учащихся, формирование их духовной культуры, воспитание уважительного отношения к труду художника, дизайнера, народного умельца;
Усвоение практических умений и навыков работы разными художественными материалами, инструментами и приспособлениями для выполнения художественно-оформительских работ;
Овладение теоретическими знаниями в области композиции, основ колористики, художественного оформления;
Овладение знаниями перспективных направлений и методов дизайн - проектирования, ориентированных на создание новых сред жизнедеятельности человека;
Овладение способностью прогнозировать и моделировать развивающиеся культурные пространства в среде человеческой деятельности;
Овладение знаниями основных тенденций развития, связанных с изменяющимися ценностными установками культуры в целом;
Воспитание трудолюбия, предприимчивости, коллективизма, человечности и милосердия, обязательности, честности, ответственности и порядочности, патриотизма, культуры поведения и бесконфликтного общения.
1.5. Требования к результатам освоения программы
В результате освоения программы обучающийся должен:
знать:
- Основные приемы художественного проектирования эстетического облика среды;
- Принципы и законы композиции;
- Средства композиционного формообразования: пропорции, масштабность, ритм, контраст и нюанс, специальные выразительные средства: план, ракурс, тональность, колорит, принципы создания симметричных и асимметричных композиций;
- Основные и дополнительные цвета, принципы их сочетания,ряды хроматических и ахроматических тонов, свойства теплых и холодных тонов;
- Общие сведения, классификацию, назначение, виды и свойства материалов, применяемых для выполнения художественно-оформительских работ;
- Характеристики конструкционных материалов и декоративно-отделочных материалов и области их применения;
- Технологическую последовательность выполнения подготовительных работ;
- Назначение, классификацию, разновидности, устройство инструментов и приспособлений для выполнения художественно-оформительских работ, правила их использования;
- правила подготовки поверхности под отделку;
- Состав и свойства применяемых клеев, грунтов, имитационных материалов, виды, назначение, состав и свойства красителей, правила составления колеров;
- Основные виды шрифтов, их назначение, последовательность выполнения шрифтовых работ;
- Методы перевода и увеличения знаков;
- Приемы выполнения шрифтовых работ с применением шаблонов, пленочно-прозрачных трафаретов, нормографов;
- Правила пользования приспособлениями, инструментами для выполнения шрифтовых работ.
- Основы проектирования оформительских работ.
- Последовательность выполнения оформительских работ.
- Правила техники безопасности при выполнении оформительских работ.
уметь:
- разрабатывать эскиз (проект), (варианты эскиза-проекта) изделия в соответствии с заданием;
- работать с эскизами, рисунками, изображениями, различными шрифтами и декоративными элементами;
- подготавливать материалы, инструменты и рабочие поверхности к работе;
- выполнять художественные работы оформительского, рекламного и шрифтового характера;
- осуществлять правильный контроль выполнения художественно-оформительских работ;
- правильно пользоваться инструментами для оформительских работ.
1.6. Овладеть следующими компетенциями:
Исполнитель художественно-оформительских работ должен обладать общими компетенциями , включающими в себя способность:
ОК 1. Понимать сущность и социальную значимость будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.
ОК 2. Организовывать собственную деятельность, исходя из цели и способов ее достижения, определенных руководителем.
ОК 3. Анализировать рабочую ситуацию, осуществлять текущий и итоговый контроль, оценку и коррекцию собственной деятельности, нести ответственность за результаты своей работы.
ОК 4. Осуществлять поиск информации, необходимой для эффективного выполнения профессиональных задач.
ОК 5. Использовать информационно-коммуникационные технологии в профессиональной деятельности.
ОК 6. Работать в команде, эффективно общаться с коллегами, руководством, клиентами.
ОК 7. Исполнять воинскую обязанность, в том числе с применением полученных профессиональных знаний (для юношей).
Профессиональными компетенциями, соответствующими основным видам профессиональной деятельности:
Выполнение подготовительных работ.
ПК 1.1. Изготавливать конструкции основ для художественно-оформительских работ.
ПК 1.2. Подготавливать к художественно-оформительским работам рабочие поверхности из различных материалов.
ПК 1.3. Составлять колера.
ПК 1.4. Оформлять фоны.
Выполнение шрифтовых работ.
ПК 2.1. Изготавливать простые шаблоны.
ПК 2.2. Вырезать трафареты оригинальных шрифтов и декоративных элементов.
ПК 2.3. Выполнять художественные надписи.
ПК 3.1. Выполнять роспись рисунков композиционного решения средней сложности по эскизам и под руководством художника.
ПК 3.2. Изготавливать объемные элементы художественного оформления из различных материалов.
ПК 3.3. Подготавливать к использованию исходные изображения, в том числе фотографические.
ПК 3.4. Комбинировать элементы оформления и надписи в рекламных материалах.
ПК 3.5. Контролировать качество выполненных работ
Компетенции в области обучения по рабочей профессии |
|||
ПК-31 | способен использовать передовые отраслевые технологии в процессе обучения рабочей профессии (специальности) | ПК-31 | способен и готов анализировать современные отраслевые (производственные) технологии для обеспечения опережающего характера подготовки рабочих (специалистов) |
ПК-32 | способен выполнять работы соответствующего квалификационного уровня | ПК-32 | способен и готов разрабатывать и применять новые методики повышения производительности труда и качества продукции, экономии ресурсов и безопасности |
ПК-33 | готов к повышению производительности труда и качества продукции, экономии ресурсов и безопасности | ПК-33 | способен и готов формировать у обучающихся навыки поведения на рынке труда |
ПК-34 | готов к формированию профессиональной компетентности рабочего (специалиста) соответствующего квалификационного уровня | ПК-34 | способен формировать экономическую и правовую культуру |
ПК-35 | готов к организации и обслуживанию рабочего места в соответствии с современными требованиями эргономики | ПК-35 | способен и готов контролировать учебно-профессиональный (производственный) процесс подготовки рабочих (специалистов) в образовательных организациях профессионального обучения, СПО и ДПО |
ПК-36 | готов к производительному труду | ПК-36 | способен и готов контролировать качество результатов труда обучающихся в соответствии с уровнем получаемой квалификации |
Раздел 2. Содержание программы
2.1. Учебный (тематический) план
Индекс | Наименование дисциплин, профессиональных модулей, МДК, практик | Формы аттестации | Максимальное количество часов освоения профессии | Максимальное количество часов для самостоятельной работы слушателя | Максимальное количество аудиторных занятий слушателей | В том числе |
|
лекций | Лабораторных/ практических |
||||||
П.00 | Профессиональный цикл | ||||||
зачет | |||||||
Экономика организации | |||||||
Основы композиции | |||||||
Основы колористики | |||||||
Профессиональные модули | зачет | ||||||
ПМ.01 | Технология подготовительных работ | ||||||
МДК.01.01. | Основы технологии подготовительных работ | ||||||
УП.01 | |||||||
ПМ.02 | Выполнение шрифтовых работ. | ||||||
МДК.02.01 | Основы выполнения шрифтовых работ. | ||||||
УП.02 | |||||||
ПМ.03 | Выполнение оформительских работ. | ||||||
МДК.03.01. | Основы выполнения оформительских работ. | ||||||
УП.03 | |||||||
ПП.00 | Производственная практика | зачет | |||||
КЭ | Квалификационный экзамен | Вид профессиональной деятельности: освоен/не освоен |
|||||
Всего |
2.2. Рабочая программа
Тема | Виды учебных занятий, учебных работ | |
Профессиональный цикл |
||
Общепрофессиональные дисциплины |
||
Экономика организации |
||
Тема 1. | ||
Основы композиции |
||
Тема 1.Композиция в дизайне и оформительской деятельности. | Лекция 2ч | Композиция как художественная форма произведения искусства. Определение понятия «композиция». Теоретические основы композиции: законы, правила, приемы и средства. Композиционное размещение. Искусство композиции как основа дизайна и оформительских работ. Формат и структурная организация картинной плоскости. Условия достижения единства композиции. Роль композиционного центра в соподчинении всех ее частей и элементов. Доминанта и субдоминанта . Варианты их организации. Композиционная пауза – смысловой центр композиции. Варианты решения художественного образа с помощью композиционной паузы. |
Тема 2. Закон равновесия в композиции | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч. | Определение понятия «равновесие». Условия установления равновесия в композиции. Виды равновесия: статическое и динамическое. Примеры компоновки предметов в формате плоскости, их влияние на статику и динамику изображения. Симметрия и асимметрия в композиции. Правила создания симметричного и асимметричного баланса при компоновке форм. Способы изменения визуального веса объектов композиции для установления равновесия. Выполнение композиционных упражнений из геометрических форм по размещению их в картинной плоскости так, чтобы между ними достигалось единство и соподчинение, а композиционный центр был организован различными способами: самым большим элементом композиции, самой сложной по силуэту формой, композиционной паузой и т.п. (аппликация) Выполнение упражнений на уравновешивание геометрических форм в статической и динамической композиции с помощью симметрии, асимметрии, членения плоскости формата. (аппликация) |
Тема 3. Закон контрастов и аналогий в композиции | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч. | Определение понятий «контраст», «аналогия», «нюанс» и «тождество». Примеры их проявления в произведениях, живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве (ДПИ), архитектуре и дизайне. Закономерности применения контрастов и аналогий в композиции, их роль в передаче эмоционального настроя произведения Выполнение композиций из абстрактных или сюжетных стилизованных форм, решая задачи передачи контраста, нюанса и тождества цвета, тона, форм, фактур различными способами: передать цветовой контраст при тождестве форм, передать контраст фактур, нюанс форм и цветовое тождество, организовать композиционный центр посредством контраста тона при тождестве цвета и нюансе форм и т. п. (аппликация) |
Тема 4. Ритм как средство гармонизации композиции | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч. | Значение ритма в природе и жизнедеятельности человека. Ритм как раздражитель, формирующий эстетические чувства. Специфика проявления ритма в искусстве. Активно-динамический и пассивно-динамический ритм. Закономерности построения метрической композиции. Простой и сложный ритм. Проявления статики и динамики в ритмических композициях. Примеры выполнения ритмизованных рисунков, их выразительные средства. Выполнение упражнений на построение удлиненных ритмических композиций из геометрических, шрифтовых или сюжетных мотивов с использованием простого ритма, сложного ритма с передачей ускорения или замедления в динамике элементов, с организацией движения к композиционному центру и т.п. (коллаж, графические материалы) |
Тема 5. Масштаб и пропорции как средства гармонизации композиции | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч. | Определение масштаба, значение масштаба для оформительских работ, дизайна и архитектуры при определении их формата и размера. Взаимосвязь масштаба и пропорций. Правила выбора модуля с учетом масштаба композиции, способа выполнения изображения и используемых изобразительных приемов. Выполнить эскиз композиции монументального масштаба (панно или рекламного щита) на модульной основе, соразмерную человеку, из геометрических или сюжетных форм..(коллаж, графические материалы) |
Тема 6. Художественно-образный язык композиции. | Практическая работа 4ч. | Художественный образ как продукт творческой деятельности. Средства выражения художественного образа: точка, линия, форма, размер, пропорция, масштаб, модуль, цвет и цветотень, фактура и текстура, формат и площади композиции. Форма как средство выражения художественного образа. Разновидности форм: геометрические, реалистические, биоморфические, абстрактные. Круг, квадрат, треугольник и их производные. Их свойства выразительности, эмоционально-психологического воздействия на зрителя. Восприятие формы на плоскости Выполнить упражнения по размещению геометрических фигур разного цвета и размера на цветных листах одного формата. Проследить за визуальным изменением форм в зависимости от их месторасположения на конкретном цветном фоне, сделать выводы: фигура кажется меньше, вытянута по горизонтали, легкая, тяжелая, равновесие нарушено и т.п. (аппликация) |
Основы колористики |
||
Тема 1. Основные характеристики цвета | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч. | Две основные группы цветов: хроматические и ахроматические. Цветовой спектр. Основные смешанные и дополнительные цвета. Теплые и холодные цвета. Собственные качества: тон, светлота и насыщенность и их взаимосвязь с зрительным восприятием человека. Несобственные качества цвета: легкость, тяжесть, мягкость, жесткость и т.д. и их взаимосвязь с эмоциональным восприятием человека. Смешение цветов, его физические и химические механизмы. Оптические явления и иллюзии, вызываемые цветом. Основные оптические особенности групп красных и синих цветов. Примеры оптических явлений при взаимодействии различных цветов. Цветовое образование и разрушение формы. «Весовые» категории цвета. Цветовое восприятие вербального и печатного текста. Учет оптического воздействия цвета в изобразительном искусстве, дизайне и рекламе для корректировки восприятии формы, изменения внешнего вида предметов. Учет факторов эмоционально-психологического воздействия цвета в выборе колорита для произведений живописи, декоративных и оформительских работ,дизайнерских решений различного назначения Выбрать объемные фигуры (куб, параллелепипед, призму, пирамиду и т.п.) или силуэты какой-либо формы (можно брать простую геометрическую – овал, квадрат, ромб или абстрактную). Раскрасить их и поместить на соответствующий фон так, чтобы подчеркнуть форму, изменить или подчеркнуть величину, положение на листе или в пространстве, оптически видоизменить формы цветом путем создания иллюзий объемности, масштабности, глубинности, направленности, динамичности, акцента и полного разрушения. Можно выполнить не все задания, а 2 или 3 из них по выбору (А4, гуашь или темпера). Выполнить абстрактные композиции, передающие различные эмоциональные состояния человека (жизнерадостность, покой, тревогу и т.д.), используя цветовые ассоциации. (А3, смешанная техника). |
Тема 2. Монохромии | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч. | Ахроматическая гармония. Использование 9-ступенчатой шкалы для создания различных типов ахроматических гармоний: светло-серой, темно-серой, контрастной. Применение ахроматической гармонии в изобразительном, декоративно-прикладном искусстве, в оформительской деятельности, в дизайне. Значение предварительных ахроматических эскизов при выборе цветового решения. Однотоновая гармония или монохромия . Построение однотоновой шкалы из 15 ступеней и ее использование в процессе выполнения гармонии. Примеры использования монохромии в дизайне, декоративном искусстве, в искусстве и культуре различных времен и народов. Выбрать из 9-ступенчатой ахроматической шкалы 3-4 оттенка. Выполнить 3 геометрических композиции в светло-серой, темно-серой и контрастной ахроматических гармониях. К каждой композиции прилагается шкала выбранных оттенков. (А4, гуашь или темпера). Выполнить 3 однотоновых шкалы любых цветов. Используя их, выполнить 3 геометрических однотоновых композиции. К каждой композиции прилагается шкала выбранных цветов. (А4, гуашь или темпера). |
Тема 3. Полихромии | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч | Гармония родственных и родственно-контрастных цветов цветов. Использование цветового круга для создания цветовых гармоний. Основные правила гармонизации цветов. Характеристики различных видов цветовых гармоний. Примеры их использования в изобразительном искусстве, дизайне, художественном оформлении. Выполнить 3 одинаковых геометрических композиции: в ахроматической гармонии из 3-4 цветов (т.н. тональный эскиз), вторая и третья композиции выполняются в различных родственных гармониях (одна должна быть «теплой», другая – «холодной»). К каждой композиции прилагается шкала выбранных цветов. (А4, гуашь или темпера). |
Тема 4. Контрасты | Лекция 1ч. Практическая работа 3ч | Одновременный цветовой контраст. Пограничный цветовой контраст. Способы их усиление и ослабления. Участие ахроматических цветов в цветовом контрасте. Осветление и затемнение цветов. Использование контраста по цвету в дизайне и декоративном искусстве. Контраст по насыщенности. Способы ослабления насыщенности цвета: смешение с белым, смешение с черным, смешение с серым, смешение с дополнительным цветом. Контраст дополнительных цветов. Характеристика дополнительных цветов. Определение дополнительных цветов с помощью 12-частного цветового круга. Контраст дополнительных цветов в природе, искусстве и дизайне. Контраст теплых и холодных цветов. Усиление и ослабление контраста теплых и холодных цветов. Контраст по площади цветовых пятен и симультанный контраст. Нейтрализация действия симультанного контраста. Выполнить упражнения по усилению и ослаблению различных видов цветовых контрастов на примере взаимодействия шрифта и фона. (А4, гуашь или темпера). |
Безопасность жизнедеятельности |
||
Профессиональные модули |
||
ПМ.01.Технология подготовительных работ |
||
МДК 01.01. Основы технологии подготовительных работ |
||
Тема 1.1. Материаловедение | Лекция 2ч. | Основные характеристики декоративно-отделочных материалов и области их применения Материалы для художественно-оформительских работ их классификация и их сочетания в соответствии с художественным замыслом и физико-химическими характеристиками. Применение материалов в соответствии с особенностями выполняемых работ. Характеристики конструкционных материалов: древесины, металлов, керамики, стекла, пластических масс. Характеристики декоративно-отделочных материалов и области их применения. Сорта и марки лаков и красок, шпатлевочно-грунтовочные составы. Влияние физико-химических свойств материалов на их сочетаемость. Меры безопасности при хранении и работе с горючими веществами и материалами, с легковоспламеняющимися жидкостями. |
Тема 1.2. Техника подготовительных работ в художественном оформлении | Лекция 2ч. Практическая работа 2ч | Виды подготовительных работ для художественно-оформительской деятельности: работа с бумагой и картоном, изготовление планшетов и стендов, подготовка поверхностей, включая натягивание бумаги на основу, грунтовку, нанесение фонов, перенос рисунка, разметка, составление колеров, работа с красками и графическими материалами. Последовательность выполнения подготовительных работ. Натягивание бумаги на планшет. Проклеивание и грунтовка бумаги и картона для работы гуашью. Окрашивание бумаги с помощью поролоновой губки и поролонового валика. |
Тема 1.3. Использование трафарета в художественно-оформительских работах | Практические работы 4ч | Материалы и оборудование для выполнения трафаретов. Техника вырезания трафарета. Нанесение рисунка с помощью трафарета. Изготовление шрифтовых и орнаментальных трафаретов. Упражнения по выполнению шрифтовых и орнаментальных трафаретов. |
Тема 1.4. Использование трафарета и шаблона в художественно-оформительских работах | Практическая работа 4ч | Выполнение плаката, объявления, герба или символа с использованием трафарета и шаблона. |
Тема 1.5. Техника работы красками | Практическая работа 4ч | Выполнение работы гуашью разными способами (кистью, сухой кистью, тонкой кистью, поролоновой губкой, мастихином) Работа акварелью разными способами («по-сырому», квадратной кистью, круглой кистью, тонкой кистью, набрызг, отмывка, размытие) Составление колеров из разных видов красок Выполнение монотипии гуашью. |
Тема 1.6. Имитация различных природных и искусственных материалов | Практическая работа 4ч | Приемы имитации различных природных и искусственных материалов (дерева, камня, кожи, металла, пластика). Окрашивание бумаги с эффектом разных фактур. Изготовление фактурной бумаги с помощью красок |
Тема 1.7.Работа с бумагой и картоном | Практическая работа 4ч | Работа с бумагой и картоном (резка, сгибание, наклеивание, оклеивание и т.д.) Упражнения на овладение различной техникой работы с бумагой и картоном. Выполнение объемных элементов шрифта или символа, путем конструирования из бумаги или способом папье-маше. |
Тема 1.8. Перенос рисунка на поверхность. | Практическая работа 4ч | Способы увеличения и переноса рисунка на поверхность для оформительских работ. Материалы и инструменты для выполнения чертежей для разметки. Техника подготовки оборудования и последовательность выполнения работ по переноске рисунка для оформительских работ.Техника выполнения шаблона. Выполнение коллажа по шаблону, сделанному с произведения изобразительного искусства или фотографии. |
ПМ. 02. Выполнение шрифтовых работ. |
||
МДК 02.01. Выполнение шрифтовых работ. |
||
Тема 2.1.История развития и классификация шрифтов. | Лекция 4ч. | История развития шрифтов. Классификация. Четыре древнейших вида письма. Этапы формирования западноевропейского шрифта. Влияние античности, готики и эпохи Возрождения на образность шрифтов. Элементы букв и надписи. Гарнитуры шрифтов. Основные шрифты Требования предъявляемые к шрифтам.Техника написания шрифта плакатным пером. Рубленный шрифт. Брусковый шрифт. Академический шрифт. Архитектурный шрифт. Древнерусский шрифт. Правила пользования приспособлениями, инструментами для выполнения шрифтовых работ. Правила техники безопасности при выполнении шрифтовых работ. |
Тема 2.2.Техника написания шрифтов. | Практическая работа 4ч | Подготовка материалов для написания шрифтов с помощью перьев и графических материалов (маркеров, гелевых ручек) Выполнение упражнений по технике работы тушью плакатным пером и кистью. Выполнение тушью алфавита архитектурного шрифта по модульной сетке |
Тема 2.3.Рубленный шрифт | Практическая работа 4ч | Выполнение тушью алфавита рубленого шрифта по модульной сетке с помощью графических материалов. |
Тема 2.4. Рисованный шрифт | Практическая работа 4ч | Рисованный шрифт. Курсивный шрифт. Материалы, инструменты, варианты техники выполнения. Образность шрифта, связь рисунка букв с содержанием текста. Ассоциативный шрифт. Зависимость рисунка букв от техники выполнения. Рукописные шрифты, техника их выполнения плакатными перьями и плоскими кистями. |
Тема 2.5.Техника выполнения шрифта по трафарету, нормографу и шаблону. | Практическая работа 4ч | Последовательность выполнения шрифтовых работ с помощью трафарета, шаблона и нормографа. Методы расчета текста по строкам и высоте, методы перевода и увеличения знаков, приемы компоновки, отделки, растушевки, исправления, приемы заполнения оконтуренных знаков, правила разметки для шрифтовых работ с помощью трафарета, шаблона и нормографа. Выполнение надписей с применением шаблонов, пленочно-прозрачных трафаретов, нормографов. |
Тема 2.6.Создание шрифтовых композиций. | Практическая работа 4ч | Основные требования, предъявляемые к работе над шрифтом в шрифтовых композициях. Четкость, ясность, удобочитаемость, простота графических форм. Ритмический строй шрифта. Основные закономерности построения шрифтовых композиций. Цветовая гармония, стилевое единство шрифтов, смысловая акцентировка в шрифтовой композиции. Шрифтовые плакаты. Целостность и композиционная слаженность построения плаката. Выполнить шрифтовую композицию афиши или рекламы по модульной сетке с готового эскизаА4, графика. |
Тема 2.6. Создание шрифтовых композиций | Практическая работа 4ч | Самостоятельно подобрать гарнитуру шрифтов для объявления в зависимости от его содержания. Выполнить шрифтовую композицию объявления по модульной сетке с использованием авторского шрифта А4, графика. |
ПМ.03. Выполнение оформительских работ. |
||
МДК 03.01. Основы выполнения оформительских работ |
||
Тема 3.1.Основы художественного проектирования. | Лекция 4ч. | Основные приемы художественного проектирования эстетического облика среды. Средства композиционного формообразования: пропорции, масштабность, ритм, контраст и нюанс. Специальные выразительные средства: план, ракурс, тональность, колорит. Особенности различных видов освещения, приемы светового решения в дизайне: световой каркас, блики, тени, светотеневые градации. Функциональная, конструктивная и эстетическая ценность объектов дизайна. Создавние эскизов и наглядных изображенияйобъектов дизайна. Использование художественных средств композиции, цветоведения, светового дизайна для решения задач дизайнерского проектирования. Выстраивание композиции с учетом перспективы и визуальных особенностей среды. Соблюдение закономерности соподчинения элементов и соотношение размеров в проектах художественно-оформительских работ. Разновидности, назначение и использование компьютерных программ (Adobe Photoshop, Corel Draw) для создания проектов для графического дизайна и оформительской деятельности. |
Тема 3.2.Плакат шрифтовой | Практическая работа 4ч | Выполнение шрифтового плаката по готовому проекту. Или выполнение проекта шрифтового плаката в программе Corel Draw, Adobe Photoshop |
Тема 3.3. Плакаты с изобразительными элементами | Практическая работа 4ч | Выполнение макета плаката (открытки) с изобразительными элементами. Или выполнение макета плаката (открытки) с изобразительными элементами в программе Corel Draw Adobe ,Photoshop |
Тема 3.4.Оформление стенной газеты | Практическая работа 4ч | Оформление стенной газеты по готовому шаблону (коллективная работа) Или выполнение макета стенной газеты в программе Corel Draw, Adobe Photoshop |
Тема 3.5. Оформление стенда | Практическая работа 4ч | Оформление стенда готовому шаблону (коллективная работа) Или выполнение проекта стенда в программе Corel Draw, Adobe Photoshop |
Тема 3.6.Оформление выставки | Практическая работа 4ч | Оформление выставки работ учащихся по специальности «Художник-оформитель» (коллективная работа) Или выполнение проекта выставки работ учащихся по специальности «Художник-оформитель» в программе Corel Draw, Adobe Photoshop |
Тема 3.7.Оформление сцены | Практическая работа 4ч | Оформление сцены к школьному мероприятию по готовым эскизам (коллективная работа) Или выполнение проекта оформления сцены в программе Corel Draw, Adobe Photoshop |
Тема 3.8.Оформление витрины. | Практическая работа 4ч | Оформление фрагмента витрины по готовым проектам, самостоятельно найденным в информационных источниках. Или выполнение проекта оформления витрины в программе Corel Draw, Adobe Photoshop |
Раздел 3. Формы аттестации и оценочные материалы
Вопросы для квалификационного экзамена
Теоретическая часть
- Перечислите, какие инструменты применяются при выполнении художественно-оформительских работ.
- Назовите, какие материалы применяются при выполнении художественно-оформительских работ.
- Расскажите, как подготавливать к художественно-оформительским работам рабочие поверхности из различных материалов.
- Объясните, что такое колер.
- Перечислите вариации выполнения фонов.
- Объясните, что такое шаблон.
- Объясните, что такое трафарет.
- Назовите основные материалы и инструменты, используемые при написании шрифтов.
- Объясните термин «антиквенный шрифт».
- Назовите особенности выполнения каллиграфического письма.
- Назовите особенности работы квадратным пером, круглоконечным пером и кистью.
- Объясните, что такое буквица.
- Перечислите элементы букв и надписи.
- . Назовите последовательность выполнения работ по трафаретам и шаблонам.
- Перечислите инструменты и материалы, применяемые при изготовлении коллажей.
- Расскажите о применение модуля и модульной сетки в оформительских работах.
- Назовите виды построения композиции в оформительских работах.
- Объясните значение технического рисунка, эскиза, чертежа в оформительских работах.
- Объясните выбор формата, компоновки материалов, ритмическую основу размещения статей, заметок, рисунков в стенной газете.
- Расскажите о видах и конструкциях стендов.
- Объясните зависимость рисунка букв от техники выполнения.
- Расскажите о способах смягчения и усиления цветовых контрастов в оформительских работах.
- Назовите этапы художественно-оформительской работы над эскизным проектом оформительской деятельности.
- Объясните, отчего зависит выбор стиля оформления выставки, витрины или сцены.
- Назовите последовательность подготовительных работ для оформления информационного или рекламного стенда.
Практическая часть
- .Выполнение надписи по модульной сетке тонким архитектурным шрифтом.
- Выполнение надписи по модульной сетке рубленым шрифтом
- Выполнение надписи по модульной сетке антиквенным шрифтом
- Выполнение надписи по модульной сетке рисованным шрифтом.
- Выполнение надписи по модульной сетке авторским шрифтом по выбору.
- Выполнение надписи по модульной сетке готическим шрифтом
- Выполнение надписи по модульной сетке русским шрифтом
- Выполнение надписи ассоциативным шрифтом.
- Выполнение буквицы по образцу.
- Выполнение знака-символа по шаблону.
- Перенос и увеличение шрифта по модульной сетке.
- Перенос и увеличение изображения по модульной сетке.
- Перенос и увеличение изображения знака-символа по модульной сетке.
- Перенос и увеличение изображения орнаментального элемента по модульной сетке.
- Выполнение надписи по трафарету.
- Выполнение знака-символа по трафарету.
- Выполнение орнамента по трафарету.
- Выполнение надписи по шаблону.
- Перенос изображения с использованием шаблона.
- Вырезание трафарета для надписи.
- Вырезание трафарета орнаментального элемента.
- Выполнение имитации фактур дерева.
- Выполнение имитации фактур камня.
- Разведение колеров по шкале оттенков
- Разведение колеров по шкале оттенков.
Раздел 4. Организационно-педагогические условия реализации программы
4.1. Основная литература
- Адамчик М.В. «Дизайн и основы композиции в дизайнерском творчестве», Минск, Харвест,2009
- Беккерман Я.И. Технология оформительских работ. М.: Высшая школа, 1999.
- Голубева О.Л. Основы композиции: Учеб. пособие – 2-е изд. – М.: Издательский дом «Искусство», 2006.
- Дагдилян К.Т. Декоративная композиция: учебн. пособие – 2-е изд. – Росто н/Д: Феникс, 2010.
- Демчев П.Г., Черемных Г.В. Художественное оформление в школе. М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2004.
- Ломов С.П., Аманжолов С.А. Цветоведение: Учебн. Пособие для вузов, по спец. «Изобразит. Искусство», «Декоративно-прикладное искусство», «Дизайн». – М.: Гуманитарный изд. Центр ВЛАДОС, 2014
- Лаврентьев А.Н. «История дизайна», М. «Гардарики», 2007
- М.В. Лопес. Декоративно-малярные техники. М.: АСТ-ПРЕСС, 2010
- Макетирование. Под ред. Топчий И.В., Калмыковой Н.В. Учебное пособие. Курс «Довузовская подготовка», М.: МАРХИ, 2006
- Макетирование, Мультимедийное пособие на DVD.под редакцией Топчий И.В., Калмыкова Н.В., Максимова И.А. и др. М.: МАРХИ, 2007
- Морган Маргарет. Буквицы: Энциклопедия. Декоративная каллиграфия, М.: АРТ-РОДНИК, 2008.
- Питерских А.С. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 класс: учебн. Для общеобразовательных организаций., М.: Просвещение, 2014
- А.Е. Сурженко. Альфрейно-живописные работы. Москва, Высшая школа, 1996
- Чихольд Ян. Новая типографика. Руководство для современного дизайнера М: Эксмо, 2010
4.2. Дополнительная литература
- Адаир Д. Эффективная коммуникация – М.: Эксмо, 2006.-320 с.
- Алаи С.И. Технология конструкционных материалов: Учебник. – М. : Просвещение, 2006. – 303 с.
- Буймистру Т.А. Колористика: цвет – ключ к красоте и гармонии. – М.: Издательство «Ниола – Пресс», 2008.
- Денисов В.С. Восприятие цвета. – часть 1.- М.: Эксмо, 2009.
- Зайцев А. Наука о цвете и живопись. – М. : Искусство, 2006. – 158 с.
- Иттен И. Искусство формы. – М. : Издательский Дом Аронов, 2008.
- Иттен И. Искусство цвета. – М. : Издательский Дом Аронов, 2001.
- Кидд Чип GO. Самая простая книга по графическому дизайну. СПб.: Питер, 2014
- Лауэр Д., Пентак С. Основы дизайна. СПб.: Питер, 2014
- Смирнов С.И. Шрифт и шрифтовой плакат. М.: Плакат, 1980.
- Снарский О.В. Шрифт в наглядной агитации: пособие для самодеятельных художников. М.: Плакат, 1978.
- Страшнов В.Г. Как оформить стенд. М.: Плакат, 1984.
- Шрифты для художников-оформителей./ Сост. Г. Кликушин. Мн.: Полымя, 1984.
4.3. Электронные ресурсы
1. Рисование фигуры человека, основы композиции, академический рисунок, рисование интерьера, рисование деревьев, рисование животных: http://www.artprojekt.ru/school/homo/Sod.html
2. Российский общеобразовательный портал http:// www.school.edu.ru
3. Федеральный портал «Российское образование» http:// www.edu.ru
4.4. Материально-технические условия реализации программы
Реализация программы предполагает наличие материально-технической базы, соответствующей действующим санитарным и противопожарным нормам, обеспечивающей проведение всех видов практических занятий и практического обучения, предусмотренных учебным планом.
Перечень учебных кабинетов:
1) безопасности жизнедеятельности;
2) дизайна и информационных технологий;
3) спортивный и актовый залы.
Мастерская:
- Живописи и рисунка
- Декоративно-прикладного искусства
Оборудование учебного кабинета:
1) рабочее место преподавателя;
2) учебные места обучающихся;
3) мольберты;
4) наглядные и дидактические пособия.
- Кадровое обеспечение программы
Реализация программы должна обеспечиваться педагогическими кадрами, имеющими среднее профессиональное или высшее образование, соответствующее профилю преподаваемой дисциплины.
Утверждено на заседании кафедры |
указывается название кафедры/совета |
Протокол №___ от «__»______________20__ г.
Зав. кафедрой ___________________/______________________/
При разработке и создании художественного оформления объектов, большое внимание уделяется отбору материалов, их гигиеническим качествам и изобразительным свойствам. В общем оформлении, так же как и в тематических выставках, могут сочетаться различные формы и жанры изобразительного искусства: монументальное, декоративное, прикладное.
В оформлении важна образно-художественная передача образовательных идей, создающих эмоциональную обстановку. Для возникновения ощущения новизны экспозиции или выставки, оригинальности ее подачи необходимо научиться выбирать нужные материалы, а также способы их художественной обработки.
Экспозиция может представлять собой сочетание долговременных форм, например оформление стен музея, игровой комнаты, вестибюля, и оперативных форм, к которым относятся объявления, наглядная агитация, материалы по правилам безопасности, информация по дополнительному образованию учащихся, культурным связям и др. Этим определяется арсенал применяемых материалов. Могут быть использованы как дорогостоящие материалы - дерево, стекло, так и легкие и дешевые - картон, бумага, пенопласт, ткани.
Металлы
Металлы прочно вошли в практику выполнения конструкций для оформительских работ. Физические свойства металла, такие, как прочность, долговременность, монументальность, повышенная декоративность, непрозрачность, способствуют распространению этого материала при оформлении интерьеров и экстерьеров зданий, помещений, выставочных ансамблей, зон отдыха, детских игровых площадок и т. п.
В композициях иногда возможно сочетание несколько металлов, различных по цвету, что создает особое впечатление. С использованием металла или в ряде случаев полностью из металла изготавливают различного вида конструкции - основы для модульных, уличных и информационных стендов, флагштоки, малые формы и т. п. Из металла выполняются узловые, несущие конструкции, раскрывающие основную идею выставки, значительные части оформления территорий.
Художественная обработка позволяет сделать металл незаменимой частью при восприятии композиции. В оформительской практике наибольшее распространение получила техника чеканки. Используется также гальванопластика, тиснение, травление, давление, художественная ковка, пайка, сварка. Для изменения цвета, свойств металла, а также в целях создания из него художественных произведений применяется его химическая и термическая обработка.
Чеканка выполняется с помощью специальных инструментов - чеканов, которые представляют собой стальные стержни с разными по форме и размерам боями, нижними концами чеканов, оставляющими при ударе о металл различные по конфигурации и объему вмятины. Постепенное перемещение чекана по металлу и регулярные удары по нему позволяют достичь появления необходимых вмятин, что создает объемный рисунок или орнамент. Таким образом постепенно «лепится» выразительная объемная форма из металла. Чеканка исключительно красиво смотрится в оформлении, придавая ей монументальный вид.
Для чеканки в оформительской практике применяются медь, ее сплавы, листовой алюминий, реже мягкая отожженная сталь, а для выполнения линейных форм используются листовая кровельная сталь, кровельное железо.
В технике чеканки могут быть выполнены объемные композиции, линейно-графические, рельефные решения, отдельные выставочные вещи.
Тиснение , или металлопластика, также является методом художественной обработки металла, но в оформительском искусстве используется реже, чем чеканка. В основе тиснения лежит принцип частичной деформации металла при работе специальными инструментами. Рабочие части инструментов обрабатываются, полируются, так как с их помощью металл не режется, а только деформируется. В тиснении используется ручное воздействие на поверхность тонкого металла, фольги, листовой меди, алюминия.
Эти виды обработки металла могут применяться также при выполнении шрифтовых композиций, служить элементами заставок, вводных и уличных стендов. Особо значимые тексты могут быть представлены в виде художественной композиции в технике чеканки и украшены тиснением за счет выполнения фактуры по фону.
В ряде случаев металлы нужно обязательно подвергать химической декоративной обработке. Это позволяет получить различные цвета и оттенки поверхностей металлов, убрать блеск, усилить зрительное впечатление от фактуры. Кроме того, в результате декоративной обработки можно достичь эффекта смягчения или усиления объема, форм металлических поверхностей, конструкций, выполненных на их основе.
Медь и латунь обрабатываются азотной кислотой, которая наносится тампоном, в результате эти металлы приобретают оливково-зеленые оттенки, даже коричневые, серые и черные цвета. Эта техника связана с опасностью получения ожогов, поэтому должна проводиться в специально оборудованном помещении, снабженном вытяжным шкафом.
Композиции из алюминия могут быть обработаны огнем горелки. После того как вся поверхность листа металла покроется копотью, следует продолжить обработку. Только после остывания копоть стирают тампоном, смоченным в керосине. Это позволяет достичь более мягких переходов частей рельефов, сделать объемы более заметными.
Металлы можно покрывать масляными и нитроэмалевыми красками, что является более дешевым и безопасным способом изменения их цвета. Согласно технологии предварительно металл необходимо избавить от ржавчины или старых слоев краски, зачистить наждачной бумагой.
Природный цвет металла сам по себе создает приятное впечатление, поэтому его часто не нужно декоративно обрабатывать, красить: если согласно эскизу он сочетается с другими цветами, то это создает особый колорит, выразительное, запоминающееся цветовое решение.
В оформительском деле широко применяются трубы различных размеров и диаметров, которые крепятся или гнутся согласно эскизу. В большинстве случаев с помощью стальных или дюралевых труб выполняются конструкции стендов, ножки витрин, столов, декоративные заставки. Крепеж осуществляется путем механического соединения на болтах или сварки. Дюралюминиевые трубы соединяются только механическими креплениями.
В оформлении используются металлические прутья, уголки, швеллеры.
Металлические трубы позволяют выполнять переносное оформление, так как они обладают прочностью и легкостью.
Технологии художественной обработки металлов позволяют придать материалу новый, оригинальный вид. Однако это всегда связано с определенными трудностями. Эскизы для оформления с применением металла должны быть проработаны, так как изменения позже внести практически очень сложно. Художник-оформитель должен чувствовать, понимать металл как художественный материал, предвидеть эффекты, которые возникают при его применении.
Фанера
Фанера получила широкое распространение в оформлении благодаря прочности, долговременности в использовании, удобству при создании различных конструкций. Фанера может покрываться различными красками - гуашью, темперой, маслом, акрилом и др. Но делать это следует по нанесенному слою грунтовки, иначе будет просвечивать текстура дерева, что нежелательно.
Для получения гладкой поверхности фанера первоначально шпаклюется, затем ее следует хорошо зашкурить и только после этого покрыть слоем краски.
Для объемного оформления чаще применяется клееная фанера, состоящая из нескольких слоев, наиболее прочная. У такой фанеры верхний слой имеет гладкую поверхность, ее не красят, а покрывают лаком, иногда используют морилку для подцветки, затем лакируют.
Фанера не выдерживает сырости, поэтому она пригодна только для оформления внутренних сухих помещений. В оформительском деле применяют фанеру различной толщины. Тонкую фанеру набивают на основу для придания ей необходимой прочности, а толстую - используют без обрешетки. Из толстой фанеры выполняется объемное оформление, она может быть распилена на модули для многократного применения в различном по своим задачам оформлении, в том числе при создании стендов и витрин, отдельных экспонатов, предметов, тематических выставок.
В ряде случаев фанеру крепят к металлическим рейкам, а не только к деревянным.
Из фанеры может быть выполнено все оформление целиком или отдельные его части в виде небольших объемов: буквы, цифры, некоторые стенды.
Фанеру, которую уже один раз использовали при создании экспозиции, необходимо аккуратно сложить и хранить в сухом месте. К ней необходимо относиться как к материалу, который часто выполняет подсобную роль, может применяться многократно для различных целей.
Дерево
Дерево применяется в оформлении в виде строганных реек, брусков, досок для изготовления конструкции стендов, перегородок, витрин, планшетов, подрамников, стеллажей, полок, подставок. Перед покраской дерево достаточно часто дополнительно строгается, зачищается. Дерево обрабатывается, тщательно грунтуется, окрашивается.
Применяются преимущественно хвойные породы - ель, сосна, из лиственных - береза, липа. В оформлении часто используется естественный цвет дерева, его оттенок, текстура там, где для этого имеется возможность.
Рейки, бруски, доски могут составлять внешнюю или внутреннюю часть оформления, быть закрыты полностью, частично или вынесены налицо, создавая декоративные элементы.
Деревянные конструкции, рейки хорошо сохраняются в сухом помещении, поэтому оформление, созданное с их использованием, обычно предназначено для стационарных стендов. Деревянные поверхности предохраняют от механических повреждений, делают их более защищенными от влаги, покрывая прозрачным лаком или полировкой, краской. Для придания более темного цвета дерево можно поджигать, при этом возникают глубокие оттенки, особые цветовые эффекты, затем его покрывают лаком.
Технология обработки дерева сводится к тому, что его сначала зачищают, циклюют, зашкуривают, после этого лакируют или полируют.
При окраске деревянной поверхности первоначально ее надо подготовить. Сначала масляная краска наносится жидким слоем, это становится грунтовкой. Затем поверхность шпаклюется: удаляются углубления, трещины, щербины. Следующая операция состоит в том, что дерево шлифуют наждачной бумагой, ровняя поверхность. Масляной краской покрывают, как правило, дважды по просохшему нижнему слою.
Крепятся деревянные детали оформления с помощью столярного или других клеев, а также металлических креплений: шурупов, болтов.
Для использования в оформительском искусстве дерево также может художественно обрабатываться. Основными видами такой обработки являются: резьба, тонирование, обжиг, инкрустация. Возможно также одновременное сочетание нескольких технологий.
При художественной обработке дерева учитываются физические свойства этого материала. Цель обработки заключается в том, чтобы наилучшим образом показать природную красоту дерева, его выраженную структуру и фактуру, типичный для каждой породы дерева цвет.
Разные породы деревьев имеют различные свойства, их древесина может быть мягкой или твердой. По мягкому дереву ведется резьба, твердые породы обрабатываются иначе.
Каждое дерево содержит природный рисунок, неповторимый по очертаниям, цветности, толщине годовых колец. Поэтому при обработке следует это подчеркнуть, сделать художественно исполненную вещь. Слабоструктурные породы подвергаются тонированию, по ним ведется резьба. Обжиг проводится по деревянным поверхностям, имеющим красивую, крупную, мощную структуру, тогда это выглядит эффектно.
Художественная резьба придает оформлению красивый, запоминающийся, неповторимый вид. Деревянной резьбой украшаются стенды, щиты, двери. Деревянная скульптура используется при организации зон отдыха, детских игровых площадок, интерьеров зданий. Из дерева часто выполняются малые архитектурные формы.
Для резьбы применяют отдельные виды пород деревьев (березу, липу, иву, ольху), которые имеют относительно слабые годовые слои, что не изменяет природную светлую окраску обрабатываемой поверхности. Древесина этих пород легко окрашивается в разные оттенки.
Для выполнения резьбы необходимо применять только хорошо просушенную здоровую древесину.
Инструменты, применяющиеся в обработке дерева, - это пилы, топорики, стамески с лезвиями различной формы и длины, ножи, рашпили, рифлевки, деревянные молотки.
Замысел художника реализуется по мере обработки древесины, появления ее изобразительных свойств. Применяются инструменты в соответствии с последовательностью выполнения техники резьбы. При работе, начиная от разметки и кончая проработкой и обработкой поверхностей, соблюдается осторожность, предусмотрительность в движениях художника. Неверно срезанный слой древесины восстановить невозможно.
Тонирование древесины проводится спиртовыми и масляными лаками, а также красками, которые разводятся водой (морилками). Дерево можно покрыть олифой, что придаст ему золотистый нежный оттенок.
Краски, которые выбираются для тонирования, должны иметь схожесть с цветом древесины. Для этих целей используются умбра, охра (светлые и темные оттенки). Проводится обработка изделия восковым скипидаром. На одну часть воска следует взять три части скипидара. В конце работы изделие полируется до блеска.
Два вида обработки древесины - резьба и тонирование - могут сочетаться, что позволяет достичь особой выразительности. В том случае, если древесина покрыта тонирующей краской, резьба приобретает другой внешний вид, более контрастный и выпуклый. Тонирующий слой по тону должен отличаться от природного цвета древесины. Рисунок для будущей резьбы наносится поверх тонирующего слоя краски. После этого приступают к резьбе по контуру рисунка, при этом прорезается красочный слой и древесина. Инструментами для этого вида резьбы могут стать остро заточенные скальпели или резцы для линогравюры. Готовая резьба красиво смотрится в более темном окружении.
В том случае, если тонирующий древесину слой прозрачный (акварель, тушь), резьба выглядит более выигрышно.
Тонирование древесины красками позволяет достичь эффекта в самой краске через подтеки, повторные перекрывания одного красочного слоя другим. Эти цветовые эффекты подчеркивают резьбу, энергичность, с которой ведется работа инструментами, плавность и прерывность линий. На выполненной в такой манере резьбе задерживается взгляд зрителя, что позволяет акцентировать внимание на декоре.
Обжиг древесины всегда дает сильный цветовой контраст с природным цветом дерева. Это привлекательно для глаз, используется в оформительском искусстве при создании интерьерного пространства. Простота такого способа обработки позволяет обжигать достаточно большие по размеру рейки, доски. Ведется обжиг паяльной лампой до момента, когда изменяется цвет дерева, оно начинает слегка обугливаться, темнеть. После этого дерево должно остыть, далее оно обрабатывается наждачной бумагой, покрывается бесцветным лаком. Обжиг позволяет выявить структуру древесины, подчеркнуть ее красоту.
Инкрустация древесины - это последовательный подбор кусочков тонкой фанеры, различных по цвету и фактуре. В текстуре дерева художник видит мотивы, которые позволяют выполнять геометрический орнамент, композиции с изображениями природы.
Для инкрустации используются различные природные материалы - солома, мех, кожа, камни и пр. Поэтому в декоративно-прикладном искусстве она может применяться как элемент декора, зрительного акцента, в общей композиции располагаться в центре.
14.4. Древесностружечные плиты (ДСП), древесноволокнистые плиты (ДВП)
Наиболее распространенный материал в оформительских работах. Эти плиты достаточно прочны, поэтому используются в планшетах и щитах без обрешетки, что облегчает работу. ДСП изготавливаются прессованием деревянной стружки со смолой. ДВП - плотные и гладкие - бывают неокрашенными, а также покрытыми краской с одной стороны. Применяются в оформлении также и столярные плиты, которые долговечны и прочны.
Древесностружечные плиты выпускаются промышленностью сразу же готовыми к использованию. Плиты бывают с шероховатой поверхностью, нешлифованные. Обладающие красивой, фактурой древесностружечные плиты не окрашиваются и не перекрываются другими материалами. Внешняя поверхность древесностружечных плит не должна подвергаться сильным механическим повреждениям, а от влаги ее надо защитить прозрачным нитролаком. Эти плиты без особых усилий распиливаются, а края распилов заделываются тонкой деревянной рейкой в толщину плиты.
Древесностружечные плиты грунтуются, чтобы они не коробились от влаги, выдерживали большие перепады температуры. Основа в виде ДСП используется для размещения панно, для изготовления выставочных и информационных стендов, стеллажей.
Холст
Холст применяется в оформлении для обтяжки подрамников, стендов. Виды холстов разнообразны: от мелкозернистых, с тонким переплетением нитей, до крупнозернистых, с фактурной, выпуклой поверхностью. Лучшими считаются льняные и пеньковые холсты, они бывают густого и редкого, прямого и саржевого плетения.
Оформительские работы должны проводиться только по натянутому или наклеенному холсту. Холст грунтуется, проклеивается для придания ему необходимой прочности.
Холст прекрасно смотрится на стендах. К нему с помощью булавок могут прикрепляться информационные материалы, требующие постоянного обновления и дополнения. Холст лучше размещать подальше от прямых солнечных лучей, так как он быстро теряет цвет, иногда отдельными участками, от чего портится. С холстом необходимо обращаться осторожно, его нельзя сминать, он не выносит сырости, коробится.
По загрунтованному холсту удобно работать, при этом он служит довольно долго, имеет красивый вид. Сочетание различных по цвету холстов может быть применено при создании стендов на модульной основе, что обеспечит ритмичное чередование цветов, заменит тонирование.
Холст хорошо смотрится в оформлении интерьера, необходим при создании витрин с имитацией предметов быта старины, а также изделий народных промыслов, открытых экспозиций из живых растений, цветов, злаков, сухостоев. Холст прекрасно «работает» в сочетании с керамикой, художественным стеклом и ковкой, берестой, изделиями из соломы, прутьев.
Ткани
Ткани (кумач, бязь, тюль, сукно, шелк и др.) применяются в праздничном, уличном, политическом, информационном оформлении для выполнения лозунгов, изготовления флагов, драпировок, стягов, транспарантов, рекламы. Ткани позволяют создавать сугубо декоративные моменты благодаря эффекту сочетания драпировок различного вида. Определенным образом уложенные складки создают необходимые ритмы, позволяют красиво оформить окна, двери, сцену, столы, помещения в целом. Они должны сочетаться с интерьерным пространством, отвечать задачам создания настроения, положительных зрительских эмоций и т. п.
Ткани используются в оформлении без грунтования, они подбираются по фактуре, размеру, цвету, рисунку или однотонные. Шрифтовые композиции выполняют по тканям клеевыми красками, а также красками с добавлением небольшого количества клея ПВА, гуашью, маслом, красками с аэрозольным распылением, акриловыми.
На плотной ткани - бязи - пишут способом сухой кисти. В этом случае краску растворяют скипидаром или растворителем № 1, затем берут небольшое количество краски, понемногу растирая ее по негрунтованной материи. В работе могут применяться шаблоны и трафареты.
Независимо от свойств ткани ее первоначально натягивают на подрамник необходимого размера, после этого решается вопрос об оформительском жанре: панно, плакат, заставка и пр. Натягивать ткань нужно, начиная с середины каждой стороны подрамника, а потом постепенно и симметрично переходить к краям, что обеспечит равномерность натяжения. Этот способ распространяется на натягивание и грунтованного, и негрунтованного холста.
В том случае, если транспарант или плакат такого большого размера, что невозможно выполнить подрамник, то ткань тщательно расправляется, растягивается на полу без перекосов, заломов, морщин и слегка крепится гвоздями. Затем выполняется надпись или рисунок. При этом нужно иметь опыт работы по горизонтально расположенной плоскости, а также уметь увеличить в соответствии с разметкой (сеткой) изображение по заранее разработанному эскизу.
Тканями могут быть задрапированы большие плоскости, которые составляют часть оформления. При выполнении драпировки используется способность ткани создавать провисшие, объемные или мелкие складки. Для этих целей цвет тканей и их пластические свойства должны найти необходимое образное соединение, чтобы драпировки имели неповторимую художественную нагрузку, что позволит выявить фактуру ткани, определить меру ее вхождения в оформление интерьера.
В оформлении драпировка тканей может сочетаться с выполнением по ее поверхности текстильной аппликации, когда кусочки этой же или других тканей наклеиваются или пришиваются поверх драпировки. Может проводиться частичная окраска тканей, а также роспись по ним в технике холодного и горячего батика.
Ткани могут также сочетаться в оформлении с резьбой по дереву, натягиваться на рамы, оригинально развешиваться на металлических стойках и стендах.
Картон
Картон бывает разных видов - твердый, рыхлый, ломкий, изготовленный из древесины, он просто незаменим в оформительском деле. По негрунтованному картону может вестись работа клеевыми красками, гуашью, темперой, маслом. Для придания прочности необходимо его предварительно слегка проклеить. Рыхлый по фактуре картон следует загрунтовать. После этого по нему хорошо работать гуашью, масляными красками.
Из картона делают шаблоны и трафареты, папки для хранения художественных работ, эскизов, паспарту для художественных работ, фрагменты полуобъемных и объемных элементов выставочного оборудования, текстов, заголовков.
Оргалит
Оргалит представляет собой очень плотные листы строительного картона, служит заменителем фанеры, применяется в живописных и графических работах, оформительском искусстве. Работают сразу по двум сторонам его поверхности - гладкой и шероховатой, в зависимости от художественных задач.
При выполнении оформления оргалит представляется как удобный, экономичный материал. Он может, как и картон, окрашиваться в любой цвет, по нему работают любым видом красок. Оргалит плохо переносит воду, поэтому часто его покрывают олифой, а также размещают в сухом помещении, тогда он служит удивительно долго и не изменяет своих качеств.
Листы оргалита прибивают к подрамникам, из него вырезают необходимые элементы лобзиком, он хорошо распиливается пилой. Оргалит сочетается с картоном, деревом, тканями. Из него могут быть выполнены стенды, витрины, экспозиционное оборудование, планшеты. Оргалит можно использовать многократно, если он хорошо сохранился, перекрашивать, к нему удобно крепить экспонаты на винтах, болтах, проволоке через сквозные отверстия. Этот материал может применяться при выполнении панно, выставочных стендов, сложных пространственных конструкций для надписей и рекламы на выставке, а также при создании экспозиции малых форм, выполнении макетов.
Большие листы оргалита могут быть сшиты между собой для создания поверхности большого размера, что часто требуется в оформлении вестибюлей, актовых залов, театральных сцен, создании декораций. Кроме того, оргалит может служить основой для размещения отдельных объектов, витрин. Из него, как и из картона, могут быть выполнены шрифтовые работы, он может быть окрашен в нужный цвет, смонтирован на разной поверхности - дереве, металле, фанере.
На оргалит прекрасно приклеиваются фотографии, что облегчает создание фотоколлажей, аппликаций из различных художественных материалов. Это делает оргалит незаменимым и распространенным в оформительском деле материалом.
Пенопласт
Пенопласт прочно вошел в оформительское дело благодаря своим уникальным свойствам - легкости, прочности, податливости и простоте в обработке, светоносной поверхности, способности окрашиваться.
Пенопласт широко применяется в упаковках. Пластические свойства этого материала позволяют создавать самые разнообразные вещи, необходимые в оформительском деле и специфически выглядящие. Из пенопласта выполняются различные шрифтовые работы, расписные панно, заставки, которые размещаются в центре выставочного ансамбля, экспозиции стендов, в начале или в конце тематической выставки.
Техники обработки пенопласта разнообразны и эффектны: разрезание горячей проволокой, резьба, роспись, сочетание резьбы с последующей ее росписью, тиснение, тонирование.
При выполнении различных шрифтовых работ из пенопласта используют станок с разогретой до высокой температуры вольфрамовой проволокой.
При ручной резьбе может применяться только очень острый нож, скальпель с достаточно гибким лезвием. Тупой нож или инструмент крошит пенопласт, ломает его поверхность.
Техника контурного рельефного рисунка состоит в том, что на основу, которой может служить дерево, картон, оргалит, бумага, плотная ткань, аккуратно наносится предварительный линейный рисунок, обозначающий контуры будущей резьбы. Поверх этого рисунка наклеиваются тонкие полоски пенопласта, а затем ведется резьба. Рельеф резьбы может быть достаточно глубоким, отчего возникает ощущение легкости, изящества. Резьба может быть выполнена практически до основы и иметь ажурный вид. Отдельные фрагменты данной резьбы впоследствии могут соединяться и создавать как отдельные, так и целые композиции, бордюры, рамы и пр., которые необходимы в оформительском деле для акцентирования внимания на конкретном изображении или информации.
Техника резьбы по пенопласту похожа на резьбу по дереву, поэтому ведется этими же инструментами, а также хорошо заточенными ножами различной длины и с разной шириной лезвия.
При резьбе по пенопласту необходимо учитывать его пластические свойства, особенно приводящие к тому, что пенопласт без особых усилий и давления на него способен частично или полностью крошиться. Пенопласт - легкий материал, поддающийся любым механическим воздействиям, поэтому при работе с ним каждое движение должно быть размеренным и точным.
При выполнении мелких форм из пенопласта работа становится опасной, можно пораниться ножами. В связи с этим необходимо прибегать к обобщению формы, находить лаконичные и выразительные решения. Изготовление больших форм намного легче и проще, но здесь требуется безукоризненное чувство переходов и зрительного сочетания.
Пенопласт не скалывается, как другие материалы, например дерево или камень. Именно поэтому рельеф получается достаточно плоскостной, с неявно различаемыми пространственными планами, отчего и возникает типичное для пенопласта различие в трактовке отдельных плоскостей, их ритмическом чередовании. Плавность перехода одной формы в другую достигается за счет сглаживания форм после выполнения резьбы. Операция завершается детальной обработкой плоскостей наждачной бумагой.
Кроме того, пенопласт, обладающий повсеместно внутри своего объема пористой поверхностью, легко распиливается и разрезается. Это качество позволяет выполнять различные объемные и полуобъемные элементы. Если того требует эскиз, то объем из пенопласта может быть набран из частей, которые хорошо и прочно склеиваются. Таким образом из небольших кусков пенопласта можно создать большие объемы. Это расширяет художественный поиск, позволяет достигать выразительности в оформительском решении.
Роспись по пенопласту выполняется для того, чтобы получить декоративные элементы оформления, ее можно вести темперой, гуашью с добавлением клея ПВА, другими красками. Для закрепления красочного слоя прибегают к последующему покрытию лаками - это придает новый глянцевый вид поверхности.
Аппликация из пенопласта является одной из самых выразительных комбинаций в применении этого материала. Техника ее заключается в том, что различные куски пенопласта наклеиваются на фон. Как сами куски, так и фон могут быть цветными, различной конфигурации и объема. Аппликации могут объединяться в отдельные панно, применяться для оформления витрин, составлять пространственные композиции, а также использоваться для создания макетов, копий изделий. В такие композиции можно органично и художественно точно включить другие конструкционные материалы. Это имеет место при выполнении больших макетов, создании проектов малых форм, пространственных эскизов театральных сцен, витрин и др.
Тиснение пенопласта, а также тиснение с последующей покраской представляет собой оригинальный способ обработки, где художественный вымысел, творческое решение поддерживают неповторимость художественного результата. Этот способ помогает за счет выполненной фактуры привлечь внимание зрителя к стендам, витринам, отдельной части выставочной композиции, подчеркнуть в целом специфику оформительского решения целого ансамбля, серии информационных стендов, интерьеров.
* Тиснение пенопласта ведется легкими молотками различной величины, а также любыми инструментами, кусками обработанной древесины, оставляющими красивые вмятины. При тиснении в пенопласте не должно образовываться никаких необоснованных провалов объемов, слишком больших углублений или дыр. При необходимости тиснение проводится в несколько проходов поверх тисненого слоя с заменой одних инструментов другими. Это способствует образованию такой тисненой поверхности, которая передает индивидуальную творческую манеру художника-оформителя.
* Тиснение с последующей покраской пенопласта является более продолжительной операцией его художественной обработки, дающей разнообразие цветовых решений. Пенопласт покрывают красочными слоями темперы, гуаши, масляных красок. Выбор цвета и колорита согласовывается с эскизом. Каждый красочный слой должен быть хорошо просушен, чтобы в последующем он не разрушался, не крошился.
Бумага
Бумага является самым распространенным оформительским материалом. Можно использовать такие ее виды: рисовальную, чертежную (типа полуватмана), оберточную, обойную, цветную. Могут быть применены также печатные материалы, фотоматериалы, вырезки из буклетов и рекламных изданий, которые дополняют арсенал выразительных средств, предоставляемых бумагой.
Плотная бумага необходима для написания плакатов, объявлений. При выполнении шрифтовых композиций на бумаге могут быть наложены два (или более) слоя краски, что делает вид привлекательнее. Бумага предварительно наклеивается на планшет, затем ведется оформление стенда (в противном случае бумага может покоробиться).
Для оформления больших по размерам стендов может быть использована рулонная бумага или склеиваются отдельные листы. Сочетание различных по фактуре сортов бумаги в фоне может дать красивые и неожиданные цветовые эффекты.
Бумагопластика , как техника исполнения, нашла свое широкое применение в оформительском искусстве. Декоративные возможности бумаги поистине огромны. Она поддается складыванию, сворачиванию, скручиванию, разрезанию, переламыванию по нанесенному с обратной стороны легкому надрезу, склеиванию.
Обработка бумаги проста и доступна каждому художнику-оформителю. При создании композиций может применяться бумага различных сортов, окраски, плотности, при этом создаются цветовые и пространственные контрасты. В качестве декоративных элементов могут также включаться поделки из бумаги, выполненные в технике оригами (искусство складывания бумажных игрушек).
Аппликация, рельефный рисунок, папье-маше являются способами художественной обработки бумаги. Техника аппликации незаменима в шрифтовой работе, применяется для наклеивания на основу заголовков, шрифтовых композиций, текстов. Буквы из бумаги могут изготавливаться самостоятельно, однако чаще используются готовые, выпущенные промышленностью гарнитуры шрифтов.
Аппликация из букв может быть плоской и объемной. Техника изготовления объемных букв является делом трудоемким, сложным, кропотливым. Для этого выполняется развертка каждой буквы. Сначала выклеивается одна буква, потом она наклеивается на твердую окрашенную основу. Из-за того, что бумага боится влаги, изменения температурного режима, такие композиции можно размещать только в интерьерном пространстве.
На практике можно сочетать буквы, выполненные из бумаги, с буквами из пенопласта, если это заложено в эскизе. Техника аппликации позволяет избегать даже небольшого количества ошибок в шрифтовой работе, всегда обеспечивает ее чистое ведение.
Техника рельефного рисунка распространена в текстовых элементах оформления. Изобразительный смысл этой техники заключается в том, что бумага приклеивается к основе ребром, это создает рельефные падающие и собственные тени. Используется как белая, так и цветная бумага. Бумага может быть не только плотной, однотонной, но и разноцветной и многослойной. В этой технике красиво смотрятся работы с применением картона, имеющего многослойную и объемную структуру, и упаковочной бумаги. Полоски бумаги могут быть разной высоты, что создает колебание, различие в уровнях, это красиво смотрится в шрифтовых композициях и декоративных работах. Порой бывает достаточно одной плотной белой бумаги, чтобы создать оригинальный шрифт.
Папье-маше является наиболее сложным по технике исполнения способом художественной обработки бумаги. Оно применяется для того, чтобы делать объемные вещи, копии и имитации. В технике папье-маше могут выполняться сложные по структуре объемные орнаменты, рельефы, профили, предметы различной фактуры, которые впоследствии раскрашиваются, а также повторяющиеся объемные элементы оформления (например, символы, эмблемы, знаки, гербы).
Стекло
В оформлении применяют прозрачное, цветное стекло с разными свойствами прозрачности, объемности, прочности и пр. Стекло является частью оформления, вставляется в качестве декоративных элементов в двери при создании имитации цветных витражей. Прозрачное стекло можно покрывать масляной краской, вести по нему аппликативные работы, использовать при создании подсвечивания витрин. На поверхности стекла можно работать как художественными масляными красками, так и нитроэмалевыми. Для этого поверхность стекла необходимо промыть с мылом, просушить, нанести рисунок надписи с обратной стороны. Можно положить стекло на рисунок и писать по нему кистью. В этом случае шрифтовая надпись или специальный рисунок будут выглядеть с обратной стороны стекла особенно аккуратно.
У стекла окрашивается обратная сторона для того, чтобы не нанести механических повреждений красочному слою. Стекло, как правило, вставляется в деревянные или металлические рамки. Оно применяется в оформлении тогда, когда ценные материалы тематической выставки или экспозиции необходимо сохранить без повреждений. В этом случае из толстого стекла или оргстекла выполняется специальная защитная конструкция.
Стекло используется для остекления витрин выставки, из него изготавливаются стеклянные двери, с его помощью ценные экспонаты отгораживают от зрителя.
При оформлении каждый кусок стекла зашлифовывается по концам. Стекло должно подбираться без механических повреждений, с одинаковой степенью прозрачности. В целях крепления в нем можно просверлить отверстия, резать его следует стеклорезом. Такие работы нужно проводить с особой осторожностью.
Пластмассы
Пластмассы используются для того, что выполнить оформление каждого экспоната, суметь его сохранить неповрежденным. Пригодны различные по цвету пластмассы, которые крепятся с помощью болтов и зажимов к стендам. Стеклопластики применяются для выполнения перегородок, навесов, козырьков. Фактура и окраска у стеклопластиков разная, они обрабатываются инструментами, режутся, пилятся. Оргстекло может изгибаться в нагретом состоянии при температуре 110-150°С, сохраняя при этом свою форму. Для склеивания применяются синтетические клеи.
Пленки
Становятся незаменимым изобразительным средством в оформительском деле. Наряду с пластмассами используются самоклеющиеся пленки оракал, которые имеют много цветовых оттенков. Оформительские работы в технике аппликации этими пленками всегда дают хорошие результаты. Пленки применяются для выполнения занавесей, оклейки окон, имитации витражей, покрытия различных поверхностей, их обновления. Многие декоративные элементы выполняются с использованием пленок, которыми обтягивают дерево, толстую фанеру, пенопласт, картон, оргалит, древесностружечные плиты. Липкие цветные пленки типа скотча могут применяться в качестве окантовки, ими могут укрепляться отдельные слои материалов при создании аппликации.
Для обтягивания планшетов, выполнения занавесей используются синтетические ткани. Ткани обладают различными свойствами, фактура и расцветка их разнообразна. В оформлении прибегают к использованию кальки для выполнения папье-маше, декоративных элементов, имитации эффекта стекол витражей.
Разновидности декоративно-оформительских работ
Учитель изобразительного искусства, черчения и труда имеет неограниченные возможности проявить свою творческую инициативу в организации и осуществлении декоративно-оформительских работ в школе. К разновидностям декоративно-оформительских работ в школе относятся такие, как, например, оформление школьного участка и входа в школу, школьного вестибюля, классных помещений (кабинетов), художественных выставок творческих работ учащихся по разным учебными предметам, художественных плакатов, афиш, альбомов, обложек книг, стенных газет, школьных вечеров-балов и т.д. В период отдыха детей учитель участвует в оформлении пионерского лагеря - пионерской линейки, торжественного входа в лагерь, праздничных костров, детской игровой площадки для малышей и т.д. В этой работе активное участие принимают также шефы школы, вожатые и сами школьники.
Таким образом, общие требования к материальной пространственной среде, окружающей школьника,- ее функциональное удобство, эстетическое совершенство и экономичность - в значительной мере должны рассматриваться сквозь призму педагогических требований. Красивое и целесообразное художественное оформление входа в школу, школьного вестибюля и классных помещений, выполненное руками учащихся под руководством учителя, радует их, доставляет эстетическое удовлетворение, учит творчески мыслить, вызывает желание работать с творческим энтузиазмом.
Декоративно-оформительские работы связаны с использованием самых разных материалов: бумаги, картона, стекла, пенопласта, пластилина, дерева и др., работа с которыми имеет свои специфические особенности. Применение разнообразных материалов и техники их обработки в декоративно-прикладном искусстве обусловливает многообразие видов этого искусства. Виды декоративно-прикладного искусства различаются либо по тому материалу, из которого сделано изделие (дерево, металл, кость, камень, стекло), либо по технике обработки материала (художественная резьба, вышивка и пр.), либо по готовому изделию (ковры, кружево).
Оформительские работы требуют от учителя хороших прочных знаний, умений, навыков и обязательно желания активно участвовать в работе вместе со школьниками всех возрастов.
Энтузиазм учителя должен передаваться детям, без него такие мероприятия успеха иметь не будут.
Творческий энтузиазм можно вызвать у учащихся лишь личным примером, когда сам учитель активно работает рядом с детьми. Учитель должен учить работать ребят не механически, а вдумчиво, постоянно мобилизуя их творческую инициативу. Залогом успеха художественного оформления любого объекта. будет всегда заблаговременное начало работы, т. е. продумывание всей работы до мелочей - должна быть поставлена цель и намечен план ее реализации. Для этого необходимо прежде всего хорошо ознакомиться с оформляемым объектом, его конкретным назначением, продумать необходимый материал (дерево, металл, бумага, стекло, пенопласт и т.д.) и его количество, примерное время, которое потребуется на оформление, а также количество учащихся, которые будут принимать участие в работе. Например, при оформлении стенной газеты может участвовать несколько человек (редколлегия), в оформлении пригласительных билетов - не один и не два человека, а весь класс: одни режут бумагу, другие делают шаблоны для тиражирования билетов, художники составляют варианты композиции художественного оформления билета и распределяют работу между остальными ребятами так, чтобы кто-то рисовал, кто-то красил, кто-то вырезал, подписывал и т.д. Следовательно, в зависимости от поставленных задач заранее должен быть продуман весь план и объем оформительской работы: с чего ее начать, чем и когда закончить.
Первые понятия об оформительском искусстве учащиеся приобретают на уроках декоративного рисования. Они получают элементарные сведения о составлении орнаментальных композиций, знакомятся со способами переработки (стилизации) природных форм (растений, животных). Дети выполняют варианты заданий и учатся применять полученные знания на практике - оформляют закладки для книг, крышки пеналов для карандашей и т.д. В каждом следующем классе задания постепенно усложняются и знания совершенствуются. Помимо классных занятий в школе, как правило, работают разные кружки, в том числе по изобразительному искусству: по рисованию, лепке, макетированию, аппликации.
Знания, полученные на уроках изобразительного искусства, учащиеся могут применять на уроках труда при выпиливании узоров, выжигании рисунков, резьбе по дереву, чеканке и т.д. Все виды работ, относящиеся к декоративному оформлению, прививают любовь к искусству и трудолюбию. Они требуют от учащихся не только технического умения, но и творческого подхода как на уроках в школе, так и дома.
Международный Аэропорт Внуково - Москва - Обязанности: Разработка, изготовление и сборка указателей для аэропорта; Работа в графическом редакторе Corel Draw; Резка на плоттере; Выборка резки, монтаж изображения на ПВХ. Требования: Образование не ниже средне-специального; Можно без опыта, но со заниманием ПК; Знание Corel Draw; Условия: График работы 5\2 с 9.00-18.00; Оформление по ТК РФ; Работа на территории Аэропорта "Внуково". Международный аэропорт Внуково – один из крупнейших авиатранспортных комплексов России. Общая пропускная способность аэровокзалов Внуково – 3000 пассажиров в час. Ежегодно в аэропорту обслуживается около 65 тыс. рейсов более 100 авиакомпаний России, стран СНГ и дальнего зарубежья. Аэропортовый комплекс Внуково отличается наиболее выгодным географическим положением среди аэропортов Московского авиационного узла (МАУ), в частности максимальной для аэропортов МАУ близостью к столице - аэропорт расположен в 11 км.от МКАД и 28 км.от центра Москвы. На сегодняшний день аэропортовый компл... - Постоянная работа - Полная занятость
ООО "Сургутмебель" - Сургут, Тюменская Область - Современное, динамично развивающееся российское производственное предприятие ООО «Сургутмебель» стабильно и успешно работает на рынках Ханты-Мансийского и Ямало-Ненецкого автономных округов более 16 лет. Основные направления деятельности: производство стеклопакетов методом TPS; изготовление деревянных оконных блоков, евроокон из сосны и ценных пород древесины, дерево-алюминиевых окон; изготовление дверных блоков из сосны и ценных пород древесины; производство древесных топливных гранул; изготовление погонажной продукции; проектирование и производство мобильных зданий (вагон-дома); изготовление и монтаж быстро возводимых модульных зданий «под ключ»; выполнение строительно-монтажных работ; каркасное домостроение. Началом развития предприятия послужила потребность нефтяной компании ОАО «Сургутнефтегаз» в пиломатериалах различного назначения для обустройства бригад по бурению скважин и добыче нефти, строительства производственных, бытовых и жилых зданий и т.д. Для решения... - Постоянная работа - Полная занятость
Исполнитель художественно-оформительских работ
ООО "Газпром трансгаз Югорск" - Нижняя Тура, Свердловская Область - Обязанности: Должен знать: приемы и способы нанесения несложных шрифтов и нумерации по трафарету в один колер с прописью; правила составления колеров и подготовки поверхности под простую отделку. Образование: Среднее профессиональное Опыт работы: 0 Требования: образование по профилю деятельности, опыт работы п профессии, рабочее место в поселке Ис... - Постоянная работа - Полная занятость
Исполнитель художественно-оформительских работ
Новосибирск - Занятость: По совместительству Опыт работы: от 0 График работы: Полный день Требования: Ответственность Должностные обязанности: В сведениях о потребности в работниках дополнительные пожелания не указаны Условия работы: В сведениях о потребности в работниках дополнительные пожелания не указаны... - Постоянная работа - Полная занятость